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lunes, 28 de junio de 2021

BAJO EL ASFALTO ESTÁ LA CHANSON FRANCESA

La chanson tiene origen medieval, pero no nos iremos tan atrás.

La chanson política tiene en el país galo un referente incontestable.


Ya en la revolución francesa, donde literalmente cayeron las cabezas de los monarcas, se estableció “La marsellesa” como himno de la nueva república.

Durante la comuna de 1871, como no podía ser de otra manera, también encontramos himnos de la chanson como por ejemplo “Le temps des cerises” que popularizaron después todas las estrellas de la chanson más conocida, desde Yves Montand a la polémica banda contemporanéa de rock, Noir Desir.

La canción está dedicada a una enfermera muerta en la última barricada de la Comuna de París, cuando ya están siendo alcanzados/as los últimos comunnards, según relata la anarquista Louise Michel en sus memorias sobre lo acontecido allí.

Pero no solo salió ese himno de la Comuna, en 1871, Eugéne Pottier, en sus cantos revolucionarios, ya incluye la letra de “La internacional”, que será posteriormente musicada y se convertirá en el símbolo del movimiento obrero internacional.

De la comuna también será testigo el poeta maldito Rimbaud. Él decía que había que cambiar la vida, Marx que había que transformar el mundo.


Así que, como vemos, la chanson no nace así porque si, sino que esto venía de los anhelos de los bajos fondos de una urbe que había hecho una revolución antimonárquica y había intentando una insurrección socialista con su posterior represión, una ciudad que había tenido un florecimiento cultural incrustado en sus esquinas, así como una crisis total tras dos guerras que lo devastaron todo.

Si no entendemos esto, no podemos entender a Edith Piaf y toda su destrucción, pero también todo su amor. Tampoco podemos separar todo esto de la bohemia, desgajada de la enclaustrada sociedad ya desde el siglo XIX.

La móme, el gorrión de París.

Edith Piaf, quizás el símbolo por antonomasia de la chanson, nació en 1915 en la rue , debajo de una farola sobre el nº 72 de la calle de Belleville. Fue alimentada sus primeros años con vino en vez de leche y criada en un burdel de Normandía por las mismas prostitutas.

A los 14 años ya vive por su cuenta en los suburbios de París.

Una auténtica superviviente.

Comienza a grabar discos en 1936, y durante la ocupación nazi protege a artistas judíos y ayuda a escapar a prisioneros.

Tras la guerra, descubre a Yves Montand, pero acaba adicta a la morfina, y mientras también descubre a Georges Moustaki.

Morirá destruida y su sepelio en el cementerio de Pére Lachaisse será un acontecimiento internacional.

La resistencia

La resistencia francesa también tenía sus cantos, como el popularizado por Yves Montand, el “Chant des partisans”, el cual llegó a ser la sintonía de apertura de Radio Londres. Montand, convencido marxista hasta los sucesos de Hungría de 1956, fue también actor fetiche del genial y combativo Costa-gavras y amigo de Jorge Semprún. En sus últimos años su postura viró hacia el conservadurismo.

Pero vayamos a la resistencia francesa, la cual ha estado quizás más endiosada de lo que debiera, debido a la propaganda en libros y películas , que los gobiernos gaullistas usaron sin pudor para realzar el fervor patriótico tras la debacle de la ocupación alemana.

La resistencia no estuvo exenta de polémicas. Por un lado, estaban los derechistas patriotas de De Gaulle y por otro , los comunistas del PCF, entre los cuales llegó a haber tiros y delaciones al enemigo, incluso.

Además, tampoco fue tan masiva como la historiografía gaullista ha afirmado.

También se ha pasado por alto los miles de combatientes “rojos” españoles o los judíos polacos y rumanos, además de por supuesto, las mujeres.

Y claro, también hubo libertarios, muchos ibéricos, no olvidemos que se editaba en Toulouse el diario Solidaridad Obrera en 1944.

En cuanto a resistencia musical, no podemos olvidarnos de los zazous, fiestas clandestinas llenas de gente con ropa inglesa muy ancha bailando frenéticamente jazz norteamericano. Su correspondencia fueron los chicos del Swing alemanes.


Los zazous, una verdadera tribu urbana ,fueron perseguidos y criminalizados tanto por los nazis como por las autoridades de Vichy.

No podemos olvidar que la siguiente generación de chansonniers sufrió también persecución durante la guerra. Juliette Grecco, por ejemplo, fue llevada con 16 años a un campo de prisioneros alemán y Georges Brassens, que ya era anarquista huyó de la Alemania nazi, para esconderse en Francia, donde todo parecía más relajado. Y en cierta manera lo fue, ya que se relajaron más las medidas en París, a no ser que fueras judío o comunista. De hecho, para las tropas alemanas, el destino de París era como unas vacaciones, comparado con el temible frente del este.

Chanson engagé

Ya en los cincuenta, mientras los existencialistas desfilaban por Montmartre, comienza a surgir una generación que apretujará la chanson y le dará un giro a la izquierda, prolongándose hasta el estallido de mayo del 68. Y algunos lo llevarán como insignia hasta el final, como Dominique Grange.

Grange, que había comenzado en el aséptico mundo de la canción ligera francesa siendo muy joven,viró hacia posiciones politicas de la extrema izquierda, aunque comenzó en movimientos libertarios cambió hacia el maoísmo, de hecho, llegó a sacar un combativo LP titulado “Notre longue marche”(nuestra larga marcha) en clara alusión al ejercito popular chino y su larga marcha.

Sin embargo, volvió a cambiar a posicionamientos libertarios en el año 2000, militando en la CNT francesa. La cantante sigue dando conciertos benéficos para los presos de Action directe o para librerias anarquistas como Le Jargon libre.


En 1945, Piaf anima a un jovencísimo Leo Ferré, “el último de los poetas malditos”, dos años después comenzará a frecuentar los ambientes libertarios del exilio español. Será uno de los grandes de la chanson, y dedicará no pocas letras al anarquismo, como “Ni Dieu ni maître”(Ni dios ni amo) o la conocida “Les anarchistes”. Su voz será de “obligada” escucha en Radio Libertaire.


Siempre ayudó de una u otra forma al movimiento libertario. Además, como buen poeta, musicó a los grandes poetas franceses como Rimbaud o Apollinaire. Quizás su disco más conocido se titulaba precisamente “Amor y anarquía”.


Otro de los grandes será George Brassens, el Astérix de la chanson; Éste , también libertario, destilaba más serenidad que Ferré, el cual se mostraba siempre más rabioso. Brassens era anarquista en la Alemania nazi, donde fue obligado a trabajar, por lo que tuvo que fugarse y se escondió en la Francia ocupada. Tras la liberación comenzó a escribir en el periódico Le libertaire y empezó a cantar en los cafés.

En 1955 su canción “Le gorille”, contra la pena de muerte es censurada y prohibida en las radios. Pero su canción más famosa será “La mauvaise reputation” llena de estrofas libertarias.

Pero si hay un chansonnier provocador ese va a ser Serge Gaingsbourg, el cual destila humor negro y dobles sentidos por todos lados, un enfant terrible hasta el final. Gainsbourg no era libertario: era más bien un “canalla”, que gustaba de escandalizar al público, toda vez que experimentaba con diferentes ritmos y sonidos.

En 1978, grabó una versión de “La marsellesa” con Rita Marley, con tintes reggae bastante sórdida, lo cual le valió recibir amenazas de muerte por parte de la extrema derecha francesa. Su canción más famosa, fue “Je t'aime...moi non plus” (Te amo...yo tampoco), la cual grabaría con su amante de entonces, Brigitte Bardot, y en la cual incluía sonidos de un orgasmo femenino de la Bardot.

Un caso poco conocido es el de Serge Utgé-Royo, el cuál me descubrió el ensayista Corsino Vela a su paso por la ciudad, y que ha resultado una verdadera sorpresa.

Hijo de catalanes exiliados tras la guerra, y el cual ha estado vinculado en todo momento con el movimiento libertario. Tiene una canción muy bonita sobre la makhnovtchina, aunque muchas de sus canciones, algunas en castellano, versan sobre el anarquismo.

Otra estrella del momento será Juliette Grecco, la madre de la cuál estuvo implicada en la Resistencia francesa, pero fue capturada y enviada junto a su hija, de 16 años, a un campo de prisioneros alemán.

Tras la liberación, frecuentó los ambientes bohemios de Montmartre y a los existencialistas, fue precisamente Sartre, quién la animó a cantar, además mantuvo un affaire con Camus, no en vano la llamaron la “musa de los existencialistas”, siempre con su estilo de riguroso negro.

También estuvo militando en las Juventudes Comunistas, siendo fiel a sus ideas, como cuando en 1981 dió un concierto en el Chile de Pinochet y exclusivamente cantó temas antimilitaristas. Interpretó canciones de Jacques Brel, Leo Ferré o Serge Gaingsbourg.

La lista de artistas se haría interminable, así que, estimado/a compañero/a, pasaré a nombrar algunos de los más representativos: el belga Jacques Brel, el griego Georges Moustaki, Guy Béart, Charles Aznavour, Charles Trenet y un largo etcétera.


La chanson francesa influenciaría al mundo entero y en los 60, casi que en cada país había un/a cantautor/a protesta como Paco Ibañez o Chicho Sanchez Ferlosio en el estado, Silvio Rodriguez en Cuba, Lluis Llach en Catalunya, Mikel Laboa en Euskal herria, Mercedes Sosa o León Gieco en Argentina, Victor Jara en Chile, o el checoslovaco Karel Kryl, el cual adquiriría notoriedad tras la invasión soviética de Praga en el 68.

En fin, una vez más, la lista sería interminable.

¿Arde París?

En fin , que siempre nos quedará París, o quizás Portugal, y por supuesto, Toulouse. Aunque nos quede París, también hay quién decía Hiroshima mon amour y había hasta quién decía, hagamos un Vietnam en cada ciudad.

Y París hoy, es una no-ciudad como cualquier no-lugar, convertida en un escaparate pasajero para turismos masivos insustanciales, donde se refleja y aflora la inconsisténcia de nuestras vidas.

En fin, que quizás haya trazado con toda la buena intención un amalgama de nostalgias no retornables.

Quizás en estos tiempos de aislamiento colectivo, PANÓPTICO TOTAL que avanzára Foucault, quién quisiera viajar a la urbe subcultural por antonomasia...hay hasta guías turísticos para la nostálgica Gauche divine, pero eso sí, siempre hay taconazos bajo el asfalto, y si no, que se lo digan a la gente que pelea por la vida, allí en los Banlieues...


 

ALBERT CAMUS, UN HOMBRE LIBRE: UN LIBERTARIO

 

Voy a tratar de hacer un esbozo sobre Albert Camus. Durante el confinamiento volvió a estar en la palestra, debido a que su novela “La Peste”, fue una de las más leídas, debido seguramente a la similitud pandémica que atravesábamos.

Como decía el historiador marxista E.P. Thompson, me dispongo a escribir desde la enorme condescendencia de la posteridad.

Y es que escribir, sabiendo de antemano algunas respuestas que en los años 50, los y las existencialistas no tenían, parece que da una posición de ventaja, pero si nos paramos a pensar, quizás de aquí a cincuenta años, alguien nos juzgue sabiendo cosas que ahora no sabemos.

Lo primero que voy a hacer, será bosquejar un poco su biografía, bucear en la vida de un hombre complejo, pero no por ello no atado a las pulsiones terrenales humanas, que todos y todas tenemos.

Camus nació en la Argelia francesa, en una casa muy humilde sin electricidad ni libros y huérfano de padre, por lo que en sus comienzos, quizás nadie podía augurar que sería un futuro nobel de literatura.

Desde pronto, se interesa por los vaivenes de la revolución de Asturias de octubre de 1934, sobre la cual hizo una obra de teatro.

Aunque está afiliado al Partido Comunista Francés, en la sección argelina, pronto lo abandona tras el pacto germano-soviético de 1938. Desde entonces mantendrá una posición crítica con la URSS, sobretodo a raíz de la invasión soviética de Budapest de 1956.

Durante la II guerra mundial, se encuentra en el París ocupado por los nazis. En 1940, es el primero que escribe en sus notas personales que No hay futuro, algo que tomarán prestado los Sex Pistols muchos años después.

Dirigirá esos años, el periódico clandestino de la resistencia Le Combat. De está época dirá: “Arriesgar la vida, por poco que sea, para hacer imprimir un artículo es aprender el auténtico peso de las palabras”.

Será durante estos años que escribirá “La Peste”, en la cual nos deja la sensación de que no podemos hacer más de lo que hacemos y que, en realidad, nos vemos atrapados por la cadena de los acontecimientos.

Sí, una visión un tanto nihilista.


En todo caso, se editará tras la guerra, en 194, que será cuando conozca y queden seducidos Sartre y Simone de Beauvoir, con quienes compartirá debates interminables, polémicas y también locas fiestas al ritmo del enloquecido jazz de Boris Vian, además de sus constantes triángulos amorosos.


Hacía finales de los años 40, a pesar de que en un principio los existencialistas no se posicionan con la URSS, será la deriva de la guerra fría la que los posicione a favor del gigante ruso.

Las polémicas no tardarán en producirse en el seno del grupo de Montmartre. Y es que, tras la guerra, Camus, comienza a desarrollar un profundo pacifismo, lo que lo llevará a enfrentarse con el grupo existencialista por su postura contra la pena de muerte. Hasta el punto de montarle una bronca monumental una noche de fiesta en casa de Boris Vian a Merleau-Ponty por un articulo que éste había escrito.

Cuidado, porque Camus no piensa que la violencia no sea inevitable en según que contextos, pero es del todo injustificable, necesaria sí, pero injustificable: Ni victimas ni verdugos.

En 1950 mantendrá más polémicas contra Sartre, Beauvoir y Merleau-Ponty, ya que éstos piensan que Camus es contrarrevolucionario por su crítica velada a la URSS. La verdad es que hacia el final de sus vidas, Merleau-Ponty acabará siendo profundamente anticomunista y Sartre se considerará un pacifista, acercándose paradójicamente a la postura de Camus.

Camus es un humanista que no piensa que la historia conducirá a un solo e inevitable destino, y no piensa, además que exista la perfección : “Mientras tengamos sociedades humanas, tendremos rebelión. Cada vez que una revolución elimina los males de la sociedad, se crea un nuevo status quo, que a su vez desarrolla sus propios excesos, e injusticias.Cada generación tiene el deber renovado de rebelarse contra todo ello, y así será siempre.”

Durante los cincuenta, Camus se posiciona abiertamente a favor de los exiliados libertarios españoles. Pero además, comienza a colaborar en distintas publicaciones anarquistas. Para muestra un botón, colabora con los diarios libertarios franceses: Temoins, Le Monde libertaire (luego Le libertaire), La revolution próletarienne, Defense de l'homme,liberté; y también con los periódicos anarquistas Solidaridad Obrera(Estado Español), Volontá (Italia), Arbetaren y Die Freie Gessellchaft (Alemania), Reconstruir (Argentina), S.A.C.(Suecia) y Babel (Uruguay).

En todos ellos hará críticas y denuncias antiautoritarias, además, participará en debates con otros libertarios.

Esto es importante, porque no podemos quedarnos en la estética de su obra literaria sin ver su critica contra el totalitarismo, por eso no puede ni debe ser recuperado por los “nuevos filósofos franceses conservadores”, ya que la esencia de su crítica es libertaria.

En su debate con Gastón Leval en el periódico Le Monde Libertaire, llega a afirmar “espero haber servido al pensamiento libertario...del que la sociedad del futuro, no podrá prescindir.”

Algunas de las polémicas en los periódicos libertarios harán correr ríos de tinta y agitados debates en sindicatos y ateneos, como por ejemplo, la polémica entorno a Camus y Bretón.

¿Os imagináis que hoy en día debatiéramos por horas en las terrazas de los bares argumentando sobre las posturas de Chomsky y su polémica con Zizek?

No, la rapidez y la inmediatez de los tiempos nos lo impiden.

Por otro lado,en 1954, comienza la guerra de independencia argelina, y Camus será crítico con la violencia del FLN (Frente de liberación nacional argelino) y su posible deriva autoritaria (como sucedió), así como la postura imperialista de Francia y la desmesurada violencia de la ultraderecha francesa (los Babouzes).

La postura de Camus lo acercaba más al MNA (Movimiento nacional argelino) de Messali Hadj, socialista y sindicalista no alineado ni la con la URSS ni con el Egipto de Násser, pero sobretodo su labor fue denunciar la represión a los sindicalistas argelinos, tanto por los franceses como por el FLN.

Y es que, Oriente y occidente, tan en boga hoy, se condensan en Camus. Nacido argelino-francés, de madre menorquina y exiliado de nuevo en la Francia, como “Pied-Noir”.

Finalizando, quisiera recomendar un film, “Lejos de los hombres” (2014, David Oelhoffen), basado en uno de sus libros, donde se entrecruzan varias notas autobiográficas de Camus. El personaje es un antiguo comandante de la resistencia de origen español y convertido en un pacifista profesor rural en la Argelia rural. En él se muestra una de las dicotomías favoritas del escritor, la de salvar una vida a costa de otra, o no. Y en él, se muestra un ejercito francés despiadado, pero tampoco un FLN mucho mejor. El personaje, está atrapado por los acontecimientos, tratando de salvar la vida de un condenado a muerte, sabiendo que tendrá consecuencias nefastas para él.

En fin, que Camus da para mucho más que un artículo, pues influenciará con “El hombre rebelde” a la generación de mayo del 68, o con “El extranjero” al escritor británico Colin Wilson, que acuñará el término “Outsider”, popularizándolo.

Discurso de Camus al recoger el premio nobel (VIDEO)

Albert Camus fallecerá en accidente de coche en 1960, lo cuál no está exento de polémica, como no podía ser de otra manera. En algún artículo de El Pais o del Corriere Della Serra, se especulaba con la hipótesis de que en realidad hubiera sido saboteado su automóvil por la KGB, por su condena a la invasión de Hungría o por su apoyo al escritor disidente Pasternak.


En fin, se trata alguien de actualidad dada su filosofía del absurdo de la existencia humana, en el contexto actual, donde la rapidez, la necesidad de hacer algo constantemente, es decir, el reloj del postfordismo hacen de nuestra cotidianidad algo absurdo.







sábado, 14 de marzo de 2015

BREVE HISTORIA DE LAS REVISTAS LIBERTARIAS EN EL ESTADO ESPAÑOL


Desde un primer momento, allá en el siglo XIX, las publicaciones libertarias tuvieron una importancia fundamental en la difusión de las nuevas ideas.
Se decía que allí donde se juntaban 2 o 3 anarquistas veía la luz una publicación libertaria.
Los peródicos tuvieron gran importancia y fueron los primeros en publicarse, y en sus columnas de debatía fervientemente en contra o a favor de los diferentes posicionamientos de una idea u otra, pero , sin duda, la revista , como siempre ha sido es un órgano de mayor envergadura en sus reportajes, dando más extensión y profundidad a sus artículos.
En esta presencia extendida de nuevos periódicos y revistas de  naturaleza política e intelectual en las ciudades,sobre todo destaca, la revista madrileña llamada La revista blanca la cual  publicaba muchos ensayos críticos sobre temas políticos, sociales y literarios.
La Revista Blanca fue una publicación anarquista individualista quincenal de sociología, ciencias y artes que publicaron en Madrid Joan Montseny (Federico Urales) y Teresa Mañé (Soledad Gustavo) de julio del 1898 al año 1905, y en Barcelona del 1 de junio de 1923 a 15 de agosto de 1936.Por cierto,que eran los padres de la històrica dirigente anarquista Federica Montseny, la cual fue ministra(la primera mujer ministra de Europa)durante la guerra.
En la primera etapa, a pesar de la significación anarquista de sus fundadores contó con la colaboración de gran número de intelectuales de ideología diversa, como Leopoldo Alas Clarín, Miguel de Unamuno, Manuel Cossío, José Nakens, Francisco Giner de los Ríos, Jaume Brossa o Pere Coromines. Escribieron también regularmente Anselmo Lorenzo, Ricardo Mella, Fernando Tarrida del Mármol, Leopoldo Bonafulla y Teresa Claramunt. Facilitaba la aproximación de los intelectuales al anarquismo, pero poco al mundo obrero.
Llegó a tener una tirada de 8000 ejemplares y este éxito le permitió editar conjuntamente el Suplemento de la Revista Blanca de 1899 a 1902, posteriormente renombrado Tierra y Libertad, con un carácter más combativo y menos doctrinal, especialmente dedicado a campañas por la reorganización de la Federación de Trabajadores de la Región Española (1900-1901), la revisión de las actuaciones judiciales por los hechos de Jerez de la Frontera de 1892 o de La Mano Negra de 1882-1883. La revista desapareció tras fuertes críticas contra su protagonismo por parte de líderes importantes como Ricardo Mella, Josep Prat y Leopoldo Bonafulla.
Los dos fundadores volvieron a editar la revista en Barcelona en junio del 1923, donde definían un anarquismo puro y filosófico, crítico hacia el sindicalismo de la CNT y, a partir de 1930, defendió a la FAI pero sin identificarse del todo con ella. Entre los colaboradores más regulares en esta segunda etapa figuraron Federica Montseny, Max Nettlau (con reseñas históricas en el tiempo de la Primera Internacional), Adrià del Valle, Charles Malato (desde París), Diego Abad de Santillán ( desde Berlín), Jean Grave, Rudolf Rocker, Sébastien Faure, Luigi Fabbri o Camillo Berneri. Hacia el final de la dictadura de Miguel Primo de Rivera se incorporó a la redacción Germinal Esgleas, que se encargó sobre todo de los temas sindicales.
A partir de 1924 se publicaron suplementos críticos con los sindicalistas de la CNT, en el cual escribieron, además de Urales, Casimir Pla, Juan Gallego Crespo, Jaume Aragón, Joan Ferrer, Valentí Obach o Felipe Alaiz. Este suplemento fue sustituido en 1931 por El Luchador.
La Revista Blanca dejó de publicarse en 1936.
Por otro lado, alrededor de la revista surgió una valiosa tarea editorial, con colecciones literarias de gran éxito popular, como La Novela Ideal o La Novela Libre.
A principios de siglo las imprentas libertarias siguen con su labor pero será un poco más tarde cuando surgirá otra cabecera de enorme importancia…
La revista más importante de Valencia, donde el movimiento anarquista siempre había tenido un cariz más artístico, será Estudios, una revista de talla intelectual y cultural destinada a la regeneración física y humana, subtitulada Revista ecléctica. El germen de esta revista lo encontramos en Redención de 1921-23 en Alcoy siendo su director J.J Pastor y que viendo el éxito de la revista se embarcaría en Generación consciente, una publicación higienista , científica y neo-malthusiana iniciada tambien en Alcoy en 1923 y trasladada a Valencia en 1925 donde en 1928 cambia su cabecera por la de Estudios. Su difusión era bastante amplia (entre 65 y 70.000 ejemplares).Destacó por sus campañas en pro de la educación sexual, neomaltusianismo ,eugenesia y la liberación de la mujer.
Los grandes intelectuales anarquistas encontrarán aquí su espacio y también los grandes artistas e ilustradores, que más tarde serán reconocidos en su labor propagandista durante la guerra.
En conexión con la revista tenían una distribuidora de libros (con más de mil títulos)de las más diversas tendencias (políticas , literarias, científicas, etc ), significando verdadera vanguardia difusora y traductora de las corrientes de pensamiento y literarias más avanzadas de Europa. Pero además también tenían una editorial con varias colecciones propias (ayer, hoy y mañana, Conocimientos útiles de medicina integral, Antología de la felicidad conyugal). Todo esto en un momento histórico donde el velo negro de la iglesia católica más recalcitrante intentaba cortar todo lo que supusiese avance y progreso, contrario a sus dogmas. Iniciales fue una revista anarcoindividualista ecléctica y naturista.1 El primer número aparece en Barcelona en febrero de 1929. Sucesora de la revista barcelonesa Ética (1927-1929).1 Tuvo una periodicidad mensual y quincenal.
Otra revista de impostancia fue la cabecera INICIALES que fue dirigida por el anarcoindividualista José Elizalde, traductor de Han Ryner y de Émile Armand, y miembro del grupo «Sol y Vida» que se reunía en el Ateneo Naturista Ecléctico de Barcelona. Colaboraron Isaac Puente, Federica Montseny, David Díez, Han Ryner, María Huot, André Lorulot, Juan del Pi, Leon Drovar, Tato Lorenzo, Medina González, Miguel Giménez Igualada, entre otros.
Después, con el título de ÉTICA, salió en Valencia entre 1935 y 1936, con una redacción formada por Felipe Alaiz, José Alberola, Progreso Fernández, T. Ruiz y Gonzalo Vidal.
Entre abril de 1936 y abril de 1937 se suspendió la publicación, y volvió a editarse con el nombre de Iniciales en Barcelona, a partir de abril de 1937. El último número es el de mayo de 1937.
Como revista ecléctica que era, trataba diferentes temas: anarquismo doctrinal, pedagogía, individualismo, educación sexual, procreación consciente, naturismo, nudismo, amor libre, excursionismo, danza, lucha contra los vicios, etc.
Con la II república y sobretodo con el estallido de la revolución social del 36 estas revistas se multiplicaron tal y como lo hicieron todos los medios obreros de izquierdas como pudieron ser ORTO, libre-studio o umbral.
Tras la larga noche del franquismo, el cual dejó al movimiento libertario hecho ascuas, pocas revistas pudieron salir en el estado, pero en cambio si hicieron aparición en los lugares donde se fueron aposentando los exiliados y exiliadas.
Pero con el fin del franquismo, comenzaron a surgir nuevas propuestas que revolucionarían la calle. Es el caso de ajoblanco,Bicicleta,Orto(que volvió a la carga) o el viejo topo,aunque éste último derivó enseguida hacia posiciones más marxistas.
Ajoblanco se publicó entre 1974 y 1980 en su primera etapa y entre 1987 y 1999 en la segunda. Junto a otras cabeceras como Star, Nueva Lente y Ozono, Ajoblanco fue uno de los primeros puntos de encuentro y difusión de la contracultura en España.1 2 La revista supuso todo un revulsivo cultural en su época.
La revista apareció por el impulso de Pepe Ribas, un estudiante barcelonés de Derecho, de ideología libertaria y procedente de una familia burguesa, que aglutinó a su alrededor a filósofos, poetas, arquitectos, artistas y dibujantes de cómics de la escena contracultural de Barcelona de los 70. Todos ellos participaron en un proyecto que aunaba la oposición al regimen franquista con la independencia de los partidos de izquierdas de la oposición . Junto a la política, los intereses de la primera etapa de Ajoblanco incluyen contenidos sociales inéditos hasta entonces en España como la antipsiquiatría, el ecologismo, las comunas, el movimiento gay y el urbanismo sostenible. Además de textos narrativos periodísticos que destacaban por originalidad y renovación.
Alrededor de Ribas se estableció un equipo de redacción no jerarquizado que incluía a Toni Puig, Fernando Mir (Ribas, Puig y Mir son, en realidad, el núcleo duro de Ajoblanco), Luis Racionero,Quim Monzó, Maria josé Ragué, Santi Soler, Juanjo Fernández,Nuria Amat o Karmele Marchante. A ellos se sumaron las contribuciones de los lectores de la revista, hasta 2000 a lo largo del periodo 1974-1980 . En su momento de mayor éxito (hacia 1977) Ajoblanco contó con un millón de lectores (según estimaciones alternativas Ajoblanco llegó a un tiraje máximo de 65000 ejemplares y no existen datos fiables del número de lectores), a pesar de que sus estructuras nunca llegaron a profesionalizarse del todo. Su idea era promover una cultura libertaria que condicionara un cambio social.
De hecho, fueron frecuentes las disensiones dentro de la redacción de la revista, donde convivían el impulso ácrata de Ribas (que llegó a afiliarse a la CNT) y Racionero, con otros miembros del equipo, más cercanos al comunismo o al catalanismo. A partir de 1978, la revista entró en una crisis que se acentúa cuando, en 1979, Ribas (que pretendía trasladar una parte de la redacción a Madrid) abandona Ajoblanco. Un año después, la revista dejó de publicarse por culpa de sus problemas financieros y de la realidad de su consejo de administración lejos de la línea editorial de la revista, que provocó el abandono de la mayor parte de sus colaboradores y del equipo de administración causados por las imposiciones de una nueva gerencia a cargo de Antonio Aponte.
Ajoblanco volvió en 1987 hasta el 99, decidiendo dar su paso a Internet, aunque en 2012 hubo un amago de volver a la calle.
Bicicleta fue una revista de información y comunicaciones libertarias. Bicicleta comenzó su carrera en Madrid ( N° 1, noviembre de 1977.) anunciando con un boletin n°0 sus orientaciones ecologistas y anarcosindicalistas. Bicicleta es la sigla de Boletín Informativo del Colectivo Internacionalista de Comunicaciones Libertarias y Ecológicas de Trabajadores Anarcosindicalistas.
Se trasladó luego a Valencia, y finalmente a Barcelona, donde dejó de editarse a mediados de los años 1980. Fue una referencia por encima de las profundas diferencias existentes entre las diversas facciones del movimiento libertario en la peninsula.
Con la llegada de los 80 y hasta los 90 la incorporación de nuevas generaciones, un tanto más alejadas del anarco sindicalismo e influenciadas por el movimiento autónomo surgen nuevas revistas con planteamientos más actuales, y que siguen hoy en día o que nos han dejado hace poco.
Es el caso de La lletra A, en Catalunya, Ekintza zuzena en Euskadi o Amor y rabia en Vallladolid.
En cuanto al caso de Ekintza Zuzena, que significa "acción directa" en euskera, es una publicación anarquista surgida en Bilbao en 1988. El grupo editor asume la referencia libertaria en su dimensión social, como algo no cerrado y en permanente cuestionamiento y crítica, y considera que dicha referencia es más una forma de entender el mundo y un método de actuación colectiva que una ideología que se conserva a buen recaudo.
En este sentido, la revista no se concibe como un fin en sí misma, no pretende crear o ser portavoz de ninguna organización ni agrupar a nadie alrededor de su “ideología”. Ekintza Zuzena trata, por el contrario, de ser un espacio de reflexión, debate y crítica que permita conocer e interrogar las luchas sociales y comprender los acontecimientos que nos rodean, sin un afán de perdurar más allá de una ponderada valoración de su utilidad.
Muchas de estas publicaciones siguen en la actualidad, además de haber vuelto publicaciones tan míticas para el anarquismo como la revista ESTUDIOS. Además, otras más recientes como AMOR Y RABIA(de los 90) continúan…todo esto a pesar de la explosión digital, en cuyos medios tambien están representadas las ideas ácratas. Pero sin duda, el concepto de revista en sí, el de artículos extensos de reflexión y no solo de noticias, parece que resulta indispensable todavía hoy en dia.